孙竹篱有大量的荷花作品存世，其作品常题“风晴雨露”，据此孙竹篱的荷花可分为盛夏风荷、清秋风荷、盛夏晴荷、清秋晴荷、盛夏雨荷、清秋雨荷、盛夏露荷、清秋露荷8个类别。我们在看孙竹篱的荷花作品时，常常想一个问题，身边常见的荷花，竹篱先生把它画得那么复杂，一定有其本源。

　　收到《孙竹篱荷叶画谱》彩样，非常吃惊，这是从未蒙面的一位朋友古鸿寄给我的。我亦乐为之序，是有两个原因。一是因为这本画册是一本孙竹篱先生的画谱，很难得、很珍贵。我从事美术教育工作刚好三十年也谈点自己的感受和粗浅认识。二是因为孙竹篱先生是我们四川省诗书画院的创院副院长，是我们的老前辈，是值得尊敬和学习的。

　　课徒稿是美术教育的一种形式，大部分都是以师傅传授徒弟的方式进行的。当年学习中国画除了师徒传授之外，更多的学习中国画的学人就是依靠这些课徒稿、画谱一类书籍进行学习的。八十年代末期到九十年代，看得最多的是《芥子园画谱》《荣宝斋画谱》《画竹图谱》。后来学习资料随着印刷技术的不断发展才变得很多，呈现出多元性。这是我第一次看到孙竹篱先生的画谱，细细翻阅品味，发现孙先生当年在写生上下了很大功夫，在观察事物方面有自己独到见解。中国画实际上非常重视写生。写生可以分为两种：一种是默写，这种写生方式是要有一定先决条件的，画家在艺术上已经具备一定造诣，抓住其精华借物抒情，现场只观察、感受，但不动笔，回家后再画。另一种是在现场对物象直接的描绘。不过不管是临摹，写生，默写，其实都是训练能力的一部分。绘画是以观察为基础的，创作是以思想为基础的。孙先生在这部册页中所绘墨荷可见其思路之清晰，在向背关系上一目了然，故此画谱对初学者来说是非常重要的学习资料和参考资料，也是我们研究孙竹篱先生艺术的重要组成部份。

　　什么是“画稿”？什么是“画谱”？二者常见语词的混淆。诗文、图画的草底称“稿”，文章、著作的草底也称“稿”，故有文稿、画稿、书稿之称呼。记载事物类别或系统的书称“谱”，故有食谱、歌谱、族谱、棋谱、画谱之称呼。画稿者，画家之草稿也。画谱者，画家记载画法的典籍也。画稿不是画家的正式创作，而画谱是画家的正式作品，二者方式不同，意义也就不同，作用岂可同日而语。孙竹篱的这部册页是画谱，而不是画稿，二者有着本质的区别。

　　2012年出版的《孙竹篱中国画研究第一卷.第二卷》，也将孙竹篱的荷花分为8大类(盛夏风荷、清秋风荷、盛夏晴荷、清秋晴荷、盛夏雨荷、清秋雨荷、盛夏露荷、清秋露荷)，较为少见的列为第9类(特殊类)。但是《孙竹篱中国画研究第一卷.第二卷》，仅仅刊载了荷叶画谱的一部份，也常常引起我们的思索，这到底发生了什么，造成如此局面?很想一览全貌，这就是我们画人的好学之心吧?

　　现在我们看到的《孙竹篱荷叶画谱》，经过一代学人古鸿的经心整理，命名为“孙竹篱荷叶四十一式”，是一部完整的教学画谱。孙竹篱的绘画历程，可归纳为:青年时期长期写生作为第一阶段，五十年代白描荷叶画稿作为第二阶段，一九八三年荷叶画谱作为第三阶段。正式创作时，演变为盛夏风荷、清秋风荷、盛夏晴荷、清秋晴荷、盛夏雨荷、清秋雨荷、盛夏露荷、清秋露荷8大类荷花，“风晴雨露”有本源，本源来自于生活，来自于阅历，来自于识见。

　　2016年9月23日于四川省诗书画院